PERFILES INVITADOS EVENTOS TEÓRICOS

Michael Kaiser

Seminario Internacional – Planeación estratégica para las artes performativas

Auditorio Comfama

Sábado 4 de Noviembre – 9:00 am

Presidente del John F. Kennedy Center for the Performing Arts (2001–2014) in Washington, D.C. Ha trabajado en instituciones como Kansas City Ballet, Alvin Ailey American Dance Theater, American Ballet Theatre y Royal Opera House.

MICHAEL M. KAISER Presidente, DeVos el Instituto de gestión de la Universidad de Maryland Michael M. Kaiser supervisa el DeVos Instituto capacitación y consultoría programas, tanto en los Estados Unidos como alrededor del mundo.

El Sr. Kaiser fue Presidente del centro John F. Kennedy para las artes escénicas en Washington, D.C., desde enero de 2001 hasta agosto de 2014. Durante su mandato, amplió la programación educativa y artística para el Centro de las Artes Escénicas de los Estados Unidos, dirigió un esfuerzo de renovación importante de la mayoría de los teatros del centro y condujo la nación en formación de directivos de Artes. En 2001, el Sr. Kaiser creó el Instituto de administración de Kennedy centro de Artes, había retitulado el Instituto DeVos de Artes gestión en mayo de 2010. En honor a sus logros, la Junta del centro Kennedy lo nombró Presidente Emérito en 2014.

Anteriormente, el Sr. Kaiser se desempeñó como Director Ejecutivo de la Royal Opera House, la más grande organización de artes escénicas en el Reino Unido. Durante su mandato con la Royal Opera House, logró borrar su déficit histórico acumulado, terminó su reconstrucción de £ 214 millones , creó un fondo de dotación, aumentando considerablemente el apoyo del sector privado y público.

Antes de unirse a la Royal Opera House, el Sr. Kaiser fue Director Ejecutivo del American Ballet Theatre, en donde también logra eliminar su déficit , crea una segunda compañía, ampliada en gran medida por giras nacionales e internacionales , y crea además una aclamada serie de programas de educación.

Eduardo José Cabra Martínez (Visitante)

La música en clave de emprendimiento – Creatividad e innovación en la producción musical

Patio Salón Claustro Confama

Jueves 2 de Noviembre – 18:00

 

 

También conocido por su nombre artístico Visitante, es un músico, productor y compositor puertorriqueño, quién hasta hoy ha obtenido más nominaciones y premios en la historia de los Latin Grammy®.

Nació en Santurce en el seno de una familia ligada a las artes y desde muy joven comprendió  que su futuro estaría atado a la música de alguna manera u otra.

Tras experimentar por varios años como músico en distintas bandas locales, saltó a la fama con el proyecto de Calle 13, el que comenzó con su hermano René («Residente»), y del cual fue director musical, arreglista y productor. Con Calle 13, Eduardo colaboró con artistas como Gustavo Dudamel, Café Tacvba, Shakira, Tom Morello, Silvio Rodríguez y Rubén Blades, entre otros.

Calle 13 se convirtió rápidamente, y bajo la dirección musical de Eduardo, en uno de los grupos más relevantes en Latinoamérica y el mundo recibiendo la cifra récord de 21 premios Latin Grammy, siendo el artista o grupo con más galardones en una ceremonia. Además, el proyecto fue galardonado con tres premios Grammy (U.S.).

Juancho Valencia

La música en clave de emprendimiento – Creatividad e innovación en la producción musical

Patio Salón Claustro Confama

Jueves 2 de Noviembre – 18:00

Juancho es músico popular y académico. Junto a su empresa de producción musical, Merlín Producciones, se ha convertido en un referente internacional de la música colombiana. Su proyecto Puerto Candelaria y su trabajo como productor, arreglista y compositor de prestigiosas agrupaciones como Calle 13, Chocquibtown, Maité Hontelé, Andrés Cepeda, Miranda, Juna Carlos Coronel, Oscar D León, Crew peligrosos y un centenar de artistas más, lo posicionan actualmente como actor imprescindible en la escena de la música latinoamericana.

Actualmente, las obras de Juancho Valencia, administradas por la editorial Peer Music, representan un gran valor cultural y son documento fundamental de su generación. Esteman, Monsieur Periné, Bomba Estéreo, Systema Solar, Siddesteper, Carlos Vives y otros artistas actuales de la música alternativa colombiana, hablan de Juancho Valencia como la mente creadora Detrás de todo el movimiento de música alternativa e independiente del país.

Philippe Siegenthaler

La música en clave de emprendimiento Sesión Dos – Gestionar una empresa líder en Latinoamerica en conciertos y festivales

Auditorio comfama

Viernes 3 de Noviembre – 10:00 am

 

Socio fundador de la promotora colombiana Páramo Presenta.

Actualmente, Philippe es Director del Departamento de mercadeo y sigue siendo uno de los Bookers de la empresa.

Páramo Presenta es la encargada de Festivales como Estéreo Picnic, Cosquín Rock, Breakfest, Arena Rock, Baum Festival, Sónar Bogotá, Hermoso Ruido y Soma, entre otros. Además es el responsable de shows en Colombia con artistas como: Muse, Arctic Monkeys, Andrés Calamaro, The xx, Foals, Queens Of The Stone Age, Muse, Hot Chip, Interpol, Enrique Bunbury, Franz Ferdinand, entre muchos otros.

Tomás Muhr

La música en clave de emprendimiento Sesión Dos – Panel de experiencias exitosas

Auditorio Comfama

Viernes 3 de Noviembre – 10:30 am

 

La Makinita es una plataforma de producción y difusión de proyectos musicales e independientes impulsada por la banda JUANA FE con el fin de profesionalizar las propuestas artísticas involucradas. La Makinita es considerada actualmente como un espacio alternativo de experimentación que pone a todos sus sentidos en propuestas musicales de excelencia que motiven y revolucionen el escenario actual de la música latina.

Además de contar con su propio estudio de grabación, ha desarrollado una completa plataforma web con el objetivo de generar conexiones y asociaciones con artistas, productores, medios de comunicación y organizaciones sociales para crear una completa y sólida red de apoyo que fortalezca el trabajo de los músicos y sus iniciativas de construcción cultural y transformación social.

José Julián Villa

La música en clave de emprendimiento Sesión Dos – Panel de experiencias exitosas

Auditorio Comfama

Viernes 3 de Noviembre – 10:30 am

Música Corriente es un sello discográfico fundado en Medellín, Colombia en el año 2013 entre músicos y agrupaciones con causas y cauces afines para, mediante un esfuerzo conjunto, facilitar el proceso de grabación, distribución e interpretación de la música independiente en nuestra ciudad y país.

Corriente es sustantivo; identidad, es torrente de voces proclives a los cauces perdidos, y esta desafortunada condición estuvo determinada inicialmente por la Música como única cualidad y señal general de nuestra ralea, pero con el pasar de los años la corriente trajo consigo nuevas expresiones concordantes como el arte plástico, el audiovisual y la literatura, las cuales coexisten en una sede cultural creada hace un año llamada La Pascasia

Luis Javier Burgos

La música en clave de emprendimiento Sesión Dos – Panel de experiencias exitosas

Auditorio Comfama

Viernes 3 de Noviembre – 10:30 am

Árbol Naranja es un espacio creado para el desarrollo artístico de todo el gremio de músicos de Colombia. Cuentan con un estudio de grabación, alquiler de Backline, equipo de producción, salas de ensayo, agencia de manejo y booking. Árbol Naranja es una plataforma de entretenimiento.

Juan Francisco Medina

La música en clave de emprendimiento Sesión Dos – Panel de experiencias exitosas

Auditorio Comfama

Viernes 3 de Noviembre – 10:30 am

Boogaloop es uno de los epicentros de la escena musical local que recibió entre 2010 y 2013 a artistas como Systema Solar, Frente Cumbiero con Mad Professor, Herencia de Timbiquí, Los Corraleros de Majagual o Buraka Som Sistema, incluyendo a una gran cantidad de propuestas emergentes del país.

Meca de la escena local, donde nuevos músicos y Djs tienen las puertas abiertas para seguir marcando el pulso de la ciudad. Además de manejar un perfil de corporación cultural, con la que buscan ir más allá de la rumba y seguirle apostando a la construcción de una cultura de la noche y una identidad en la ciudad.

Ismael Comas

 La Presencia Internacional De Latinoamerica En La Industria Musical

Auditorio Comfama

Viernes 3 de Noviembre – 11:30 am

Con una carrera que abarca más de dos décadas en la industria musical en España, Ismael tiene un amplio conocimiento del sector y el ecosistema digital. Ha trabajado en diferentes discográficas como Dro/Warner Music o Roster Music y distribuidoras como K Industria siempre en los departamentos de marketing y comercial.

En el 2008 realizó el cambio al entorno digital de la mano de The Orchard como responsable del departamento de marketing digital para España, Portugal e Italia. Ismael ha sido además el responsable de la implantación de Believe en España y América Latina desde su incorporación a finales del 2012, posicionando a la compañía como una empresa líder del mercado en estos territorios.

Francois Kreutz

i-music School – Modelos de Educación musical en linea para Latinoamérica y el mundo

Auditorio Comfama

Viernes 3 de Noviembre – 12:15 am

Francois nació en Niza, Francia y es músico aficionado. Ha interpretado la trompeta en su banda de rock desde el año 2003. Su primer trabajo fue en 1997 como profesor de piano y, tras concluir su licenciatura en Finanzas, comenzó como auditor en Price Waterhouse Coopers en 2003.

Desde 2008 a 2013, fue el diputado CFO para un grupo de ocio en hoteles y Casinos en Cannes-Mandelieu.

En el 2013 incorporó imusic-escuela y fue nombrado a CEO en marzo de 2014, cargo que ejerce hasta la fecha.

Ariel Etbul

Taller – Visión y Diseño de Futuro

Capilla Claustro Comfama San Ignacio

Viernes 3 de Noviembre – 9:30 am

Ariel H. Etbul hace parte del Coach Ejecutivo y de Equipos desde 2001. Es especializado en artistas y emprendedores. Actualmente es Coach y Director de Visión y Futuro, y actúa como docente, supervisor y executive coach de la Escuela Europea de Coaching (México/España), y como Coach de Liderazgo y Compromiso (España).

Es además músico, productor y especialista en Distribución y Monetización de Música digital. Fue Country Manager de Believe Distribution Services en México y ha participado como ponente y conferencista en eventos nacionales e internacionales.

 

Ricardo Gómez Garzón

Lanzamiento del libro “Musicomanía: cómo gestionar el talento humano a través de la música”

Capilla Claustro Comfama San Ignacio

Viernes 3 de Noviembre – 13:00

Músico y compositor. Creador y fundandor de la empresa ENVIVO, con la cual transforma organizaciones a través de manifestaciones artísticas como la música, el teatro, el cine y la gastronomía, aplicado a proyectos individuales, organizacionales y culturales. Es también ingeniero de sistemas y administrador de empresas con un MBA, y certificado en Programación Neuro – lingüística y Team Coaching por la International Coaching Company (ICC), y en Creatividad e Innovación por el Disney Institute.

Ricardo Gómez es creador de las conferencias y talleres: Venga le cuento® (especial para contar historias); Y además cocinan® (especial para alinear equipos de trabajo); El poder de dar poder® (especial para enseñar conceptos de liderazgo y empoderamiento a partir de la lúdica de la música); Más de lo que se imagina (especial para enseñar habilidades de comunicación y relacionamiento a partir de la improvisación teatral).

Raquel Martins

Ingresos y crecimiento de canales de Youtube

Salón 221 Calustro Comfama San Ignacio

Sábado 4 de Noviembre – 10:30 am

Raquel Martins es video channel Manager en Believe Distribution Services para España y Latinoamérica. Es además responsable del departamento de video y junto con el equipo internacional atiende lo referente a contenidos de video de sellos y artistas implementando las mejores estrategias de monetización. En su carrera ha trabajado con las más diversas empresas en el área de la comunicación y producción, dentro de la música y el cine.

Eduardo Sempé

Los megaconciertos en la intimidad

Capilla Claustro Comfama San Ignacio

Sábado 4 de Noviembre – 09:00 am

Emprendedor y gestor cultural, creativo y creador incansable de diferentes proyectos vinculados a la industria de la música.

Fiestas, Festivales, eventos de todo tipo, desarrollo de artistas en el medio local e internacional. Siempre en la búsqueda y en la construcción de redes y alianzas para complementar las fortalezas de los diferentes actores en los mercados que mejor manejan.

Sara Melguizo

Proyecto Ley de la música USM

Capilla Claustro Comfama San Ignacio

Sábado 4 de Noviembre – 10:00 am

Sara Melguizo es Comunicadora social y periodista de la Universidad Pontificia Bolivariana. Es gestora cultural, realizadora radial, y docente universitaria. Ha hecho estudios de música con énfasis en flauta traversa durante 6 años.

Hace 14 años fundó la Corporación Revista Música, una entidad dedicada al registro, promoción y difusión de la música a través de una publicación impresa que hasta hoy ha tenido 52 ediciones; y de un programa de radio en la emisora de la Universidad Nacional.

Sara es líder fundadora de la Unión del Sector de la Música, gremio creado desde el 2009 para el fomento del sector y ha sido autor del Proyecto de Ley ¡La música nos toca! radicado a finales de agosto del presente año.

David Ahumada

Introducción al music publishing

Capilla Claustro Comfama San Ignacio

Sábado 4 de Noviembre – 11:00 am

David Ahumada es coordinador del programa Music Business en SAE Institute Bogotá, 10 años de experiencia como ingeniero de sonido, músico y productor donde ha trabajado en producciones para Caracol TV, RCN, Reinado Nacional, artistas internacionales como Gemeliers (España, Disco de Oro), Andy Rivera (Productor), Carlos Baute (Ingeniero). Actualmente, David es docente de Music Licensing y ha sido tour manager local para bandas como Cage The Elephant, Tego Calderón, U2 entre otras. Es co-fundador de Hush Media, una editorial independiente con sede en España desde el 2013, Music Specialist de Berklee College of Music, Audio Engineering de SAE Institute Madrid, AVID Certified Trainer Pro Tools 12 y Productor Musical de la Fernando Sor.

Juan Fernando Giraldo

Saxofonista, gaitero, cantante, arreglista y compositor colombiano

Capilla Claustro Comfama San Ignacio

Sábado 4 de Noviembre – 12:00 m

 

Juan Fernando, “El guapo”, es músico con énfasis en saxofón de la Universidad EAFIT. Después de un comienzo autodidacta, inició su formación musical a la edad de 13 años en la banda de música del municipio de Bello con el maestro César Guerra; después continuó estudios particulares con los maestros Luis Fernando Prioló, Jaime Uribe, Carlos Piña, Álvaro Rojas, Elkin Pérez, Jorge Cottes, entre otros.

Creador y coorganizador con el maestro Andrés Posada del proyecto “Canto a una ciudad de fiesta”, proyecto conjunto con la Big Band de Eafit, la Red de Escuelas de Música de Medellín y la Alcaldía de Medellín. Compositor de la música de “Antología del cielo”, un proyecto conjunto con el Parque Explora y el Planetario Municipal.

El proyecto más reciente del Guapo es Metropolizón que integra músicas tradicionales del Caribe colombiano con otros lenguajes contemporáneos y harán parte de Circulart 2017.

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